吕品昌:陶艺,传统与现代的交响
发布时间:2021-07-20 浏览量:618次 来源:原创文章
现代陶艺,是古老的陶瓷工艺与现代艺术理念相结合的新兴艺术门类。

 

20世纪中叶,伴随着时代发展和审美需求的提升,陶瓷工艺不断突破传统实践范畴和技艺范式,以突显精神性和审美性的纯艺术面貌进入现代艺术领域,逐渐发展成为一门独特的艺术门类。

 

现如今,越来越多的艺术家都在尝试陶艺创作,并以不同的方式进行观念表达、跨界融合和艺术创新,为陶瓷的表现手法、风格样式以及与之相关的烧制规则、艺术评价带来了一系列新的变化。

 

黑·白 / 林一蕙

 

 

1.恪守文化品格

 
中国是陶瓷大国。陶瓷文化一直被视作中华民族文明和精神风采的重要体现。现代陶艺所追求的精神性和审美性,在中国有着深厚的文化基础——中国陶瓷文化始终追求的超越单纯物用、兼重审美价值的精神品格。

 

例如,青瓷推崇颇具人文性的“玉”的品质,以如玉胜玉、无饰为饰为至高境界,既提升了传统陶瓷的美学追求,又为促进现代陶艺发展奠定了思想根基。正是在对精神内涵的追求中,陶艺跟随整个手工艺生产“艺术化”的大趋势,迅速走向纯艺术创作领域。

 

生生不息 / 白明

 

中国现代陶艺从以形式美为准则,到融入哲学理念,一步步拓展,出现实验派、观念派、学院派等分支流派。创作者的创造活动赋予了陶艺新的艺术生命和审美取向。虽然,未免受西方创作理念所影响,如强调个性和现代审美表达,改变了传统陶瓷的形态、釉色、烧制规则,但并未完全照搬西方,而是一直注重突显自身的文化品格。随着理论研究不断深入,陶艺家对陶艺的民族艺术特质逐渐有了更理性的认识,创作观念上呈现了两种趋势:

 

一是重新认识传统“器物”精神。中国历来讲究“器以载道”,通过器物形态语言表达特定的艺术语境和美学追求。对“道”的坚守,也保证了中国艺术精神的传承。所以,陶艺不必刻意突破“器”的制约。

 

 

唐人诗意 / 谢晓明

 
二是对传统陶瓷工艺的再探索。技与道、实用与审美、传统与现代,都是辩证的统一体,一件有审美性的陶艺作品,并不会因为具有实用性而损伤其艺术价值。

 

现代陶艺在立足传统的基础上,深度发掘陶瓷工艺的潜能,如“火”即充分发挥烧造工艺的创造性;更大程度地把握和利用“泥”的特质,让其流动性、柔软性、松弛性、温和性、敦厚性等更具审美特质。

 

2.焕发时代活力

 
经过几代人的不懈努力,陶艺开始进入转型期,包括新老艺术家的交替和观念、审美以及思想的转变。如今,陶艺与雕塑、装置、绘画等艺术门类互相融合,介入到当代艺术创造中。一大批勇于探索的陶艺家和跨界艺术家,以娴熟的技艺、开放的心胸和敏锐的艺术触觉,赋以生命力,奠定多元发展格局。

 

一方面,与国外的学术交流和展览日益频繁,为陶艺提供了良好的外部环境。许多陶艺家在学术交流和展览活动中得到启迪,借鉴新的艺术创作观念和表现形式进行作品创新,在国际舞台赢得赞誉。

 

一些作者甚至在变形、开裂、气泡、淌釉等一系列与烧造相关的形态缺陷中,发现和发展富有审美价值的陶艺语言,丰富造型,加强表现力。尽管有些并不十分成熟,却也展现了活跃和多元的态势,显示出创作者在陶艺审美和文化价值认知上的深化。

 

山水 / 蒋炎

 
另一方面,陶艺越发受到各界艺术家的青睐,中国乃至世界各地画家、书法家、雕塑家来到景德镇陶溪川创意园区进行艺术创作。他们以活跃的思维和独特的视角,将其他艺术形式融入陶艺,拓展了表现空间,进一步推动了现代陶艺的融合创新。

 

整体而言,目前的陶艺创作大体呈现两种状态:一者风格比较稳健,内容形式多遵循陶瓷工艺的传统规范和经典样式,侧重对当代情怀的寄托和超然境象的营造,同时追求高品质;二者风格比较豁达,手法和造型上凸显广采博取的综合性和不囿成规的实验性,立意方面也更加贴近当代文化思潮。

 

3.提高原创能力

 
陶瓷是世界通用的艺术语言。今天的中国现代陶艺,当以高品质的原创作品参与到文化建设中去,在国际舞台上彰显中国文化精神。

 

陶艺的高品质发展,要最大程度地利用和把握陶瓷的媒介特性,塑造更具审美表现力的形象,适应当代审美需求。这也正是陶艺界当下面临的学术思考与的创作瓶颈。

 

近年来,央美受文旅部委托策划的“志合山海-中国当代陶瓷艺术展”等国际展;中央美术学院陶溪川美术馆主办的“推衍”“物的边界”“回归与再造”等一系列专题展览,都是围绕中国陶艺如何在传统基础上进行创造性转化、创新性发展这一主题进行的尝试与思考。

 

莲·漪 / 陈卓

 
近年来,优秀民族传统手工艺的保护和传承得到加强,中国现代陶艺整体创作面貌悄然改变:

 

首先,模仿国外艺术的拼盘、乱炖现象减少,本土艺术风格凸显。陶艺创作起步阶段,模仿和借鉴痕迹明显,在艺术表达上未免有些空洞。如今,具有时代审美和个人风格的陶艺作品不断涌现。

 

其次,各艺术形态在陶艺上的嫁接、生搬硬套减少,陶艺本体语言特征凸显。不少陶艺家是“跨界”“转型”而来,自带本业创作习惯,因此许多陶艺创作表现出明显的本源艺术特征。随着创作者对陶艺本质的进一步探索,“与泥土对话”重新成为陶艺发展的原动力。

 

再者,除了对单一材料的运用,新材料、新技术、新媒介的结合与运用成为当下陶艺创作的新风尚。

 

周国桢《静观》

 

黄山《列传》

 

 

吕品昌《太空计划》

 
不论形态如何变化、美学意境如何拓展,坚守中国文化精神、突出艺术本体语言特性,是中国现代陶艺不变的创作准绳。脱离民族文化根基的艺术,不可能在国际舞台站稳脚跟。一个不理解民族文化精神的艺术家,也必然得不到广泛认同。

 

立足本土,在汲取传统艺术精髓的同时,拓展国际视野,运用现代科技,传承民族文化基因,是中国现代陶艺未来发展的必经之路。

 

文章来源:《人民日报》2021年4月18日 美术副刊
作者:吕品昌,景德镇陶瓷大学副校长(主持工作)